Выставки

Две персональные выставки всемирно известных художников — индийца Субодха Гупты (Subodh Gupta) и украинца Сергея Браткова. В рамках выставки «Вера имеет значение (Faith Matters)» Субодх Гупта представит серию новых скульптур и живописи, а Сергей Братков предложит вниманию посетителей арт-центра проект «Украина», в который войдут фотографии и инсталляции. Оба проекта посвящены изменениям в национальных культурах в контексте современной жизни мира, и специально для них созданы новые работы, исключительно для представления в PinchukArtCentre.

В проекте «Змеиный. Украинский блокнот» художник обращается к образу-парадоксу: плоский, почти лишенный растительности остров, не обладающий очевидной туристической или экономической привлекательностью, при этом – являющийся предметом геополитического спора в Европе.

Искусство художников-лауреатов Ленинской премии – значительное и неоднозначное явление в советской художественной культуре, объективно и безпафосно оценить которое во многом поможет нынешняя выставка.

Экспозиция  «На поверхности» – это продолжение проекта, стартовавшего весной минувшего года в рамках художественной стратегии “KyivFineArt” выставкой нового украинского пейзажа «Между небом и землёй». Таким образом «На поверхности» - это актуальное видение современными украинскими художниками еще одного жанра живописи – натюрморта.

Глядачі мають унікальну нагоду побачити понад 100 творів майстра, якого заслужено називають класиком українського мистецтва другої половини ХХ століття.

Його звати Андрій.
Йому 43 роки.
Він живе із 70-ти річною Ганею, яку називає своєю жінкою.

Как не странно, легче оказалось представлять работы Николая Троха (1961-2007) после его смерти. Многие в Украине знали Колю, даже видели его работы, хотя не часто он их показывал на выставках.

Муниципальная галерея представляет проект двух харьковских метров изобразительного искусства. Их работы украшают коллекции как национальных, так и зарубежных собраний. В таком тендеме на площадке галереи, они участвуют впервые. Живопись и графика дополняют друг друга строя сложные конструкции языка искусства.

«Розовые сны» - выставка красивых, романтических, мягких картин. Написанных в оригинальной технике: бумага, шелк, туш, перо, акварель.

«Вышли  на рассвете, море было неспокойным, но - ничего необычного. Сделали свою работу и вернулись домой….»
Все слова его. Нет здесь чего-то особенного…
И всё-таки,  этими  словами - сказано всё. То, о чём можно рассказывать часами, читать в книжках и смотреть в кино…